Познати писатели со светско реноме, кои напишале книжевни дела од класична вредност, се согласуваат дека Лав Николаевич Толстој е ненадминлив во уметноста на пишување романи. Неговите „Војна и мир“ и „Ана Каренина“ се сметаат не само за ремек-дела на реализмот, туку и за најдобрите книги на сите времиња, класици.

Раскажувачките вештини на Толстој биле несебично фалени од Томас Ман, Антон Чехов, Џејмс Џојс, Вирџинија Вулф, Гистав Флобер, Владимир Набоков… Епитетите со кои писателите и критичарите редовно го опишуваат неговиот стил се епски, хомерски, наивен (во шилерова смисла), објективен, мајсторски, моќен, класичен.

А трагичната фигура на прекрасната Ана Каренина е толку впечатлива, повеќедимензионална и моќно обликувана што може да се каже дека оваа хероина на Толстој е неспоредливо најживописна во споредба со сите други големи литературни хероини.

Социјален роман со семејна тематика

По монументалниот роман „Војна и мир“, Толстој имал намера да напише дело за Петар Велики и неговото време во истиот дух на националниот еп. Тој поминал месеци во библиотеки и архиви собирајќи материјал. Сепак, се чини дека за време на истражувањето фигурата на царот-реформатор му станала несимпатична, тоа повеќе не било можно, па затоа ги отфрлил вложените труд и време и наместо тоа, тој се свртел кон тема од современиот општествен живот на високите московски и петербуршки кругови.

Романот „Ана Каренина“ бил објавен во делови во списанието „Руска газета“ од 1873 до 1877 година. Осмиот дел, поради уникатниот начин на кој Толстој ја третира темата за руското славофилство, што е спротивно на тогаш општоприфатеното, не бил објавен во „Руска газета“, туку како посебен дел.

Овој писател претходно се занимавал со прашања од брачниот живот, во расказот „Семејна среќа“.

Подоцна повторно ќе се осврне на оваа тема во контроверзната „Кројцерова соната“ објавена во 1889 година, во која рускиот писател, според мислењето на многу писатели и литературни критичари, презентира претерани и неосновани ставови за негативноста на физичката страст, љубомората во бракот и положбата на жените во општеството од тоа време. Како и да е, поради својата неоспорна голема уметничка вредност, оваа доцна приказна на Толстој е и меѓу неговите најценети дела.

Темата на книгата „Ана Каренина“

Главната тема на „Ана Каренина“ е проблемот на бракот, љубовта и прељубата осветлена од сите аспекти – помеѓу потрагата по лична среќа и идеали, општествените конвенции и моралниот закон.

Толстој ја развива оваа тема преку развој на три заплетни линии, три приказни:

~ бракот на Степан Аркадиевич Облонски и Дарја (Доли) Александровна Облонски,
~ прељубничката врска на Ана Аркадиевна Каренина, во брак со Алексеј Александрович Каренин, со грофот Алексеј Кирилович Вронски,
~ врската пред и по бракот помеѓу Константин Дмитриевич Левин и Катерина (Кити) Александровна Шчербацкаја.

Трагичната, темна и осудена на пропаст прељубничка врска на Ана со грофот Вронски е во остра спротивност со мирната, идилична и воздушеста слика за љубовта помеѓу Константин Левин и Кити. Вториот јасно претставува пример за тоа каква треба да биде брачната љубов. Во него, авторот вметнал многу автобиографски елементи од својот живот со Софија Александровна. Може да се забележи дека третиот пар, кој го сочинуваат братот на Ана, Облонски, и сестрата на Кити, Доли, имаат споредна улога во споредба со првите два, поради интересноста на нивниот брачен живот и просторот што им го дава Толстој. Сепак, покрај фактот дека на композициско ниво парот Облонски ја воведува темата, бидејќи „Ана Каренина“ започнува со кавга во нивната куќа и помирувачката улога на Ана, тие цело време, а често и поединечно, служат како врска помеѓу двете главни струи на романот. На пример, кога Толстој сака да опише како Ана и Вронски живеат на село, тој ја „испраќа“ Доли на патување, да ги посети. Ова е одличен изум, бидејќи не само што добиваме објективен извештај за тоа како стојат работите, туку Толстој ни го претставува нивниот живот од перспективата на Доли.

Друга важна тема на романот се размислувањата на Левин за значењето на човечкиот живот, местото на човекот во него и моралната должност. Ова се очигледно сопствени преокупации на писателот, кои тој му ги припишува на Левин. Тие ќе бидат разгледани одделно во овој текст.

Сите теми се поставени и природно вткаени во широкиот контекст на животот на руското високо општество во 70-ти години на 19 век. Лав Толстој ги прикажува своите високообразовани и ажурирани информирани благородници на балови, лов, на нивните селски имоти, лизгање на мраз, на државни и кооперативни работи и изборни собранија, додека тие аматерски се занимаваат со уметност, играат тенис, дискутираат за политика, женски права и образование. Ана Каренина ги добива најновите книги од странство по пошта.

Значи, книгата е исто така и уметнички даден пресек на едно време, хроника на едно општество.

Заплет и структура

Во својот есеј за „Ана Каренина“, Владимир Набоков пресметал дека дејството на романот на Толстој се одвива од февруари 1872 до август 1876 година. Започнува во петок, 11 февруари 1872 година. Овој датум не е споменат никаде, но Набоков го реконструирал врз основа на надворешни, т.е. реални настани споменати во книгата. Ана Каренина се фрла под воз во мај 1876 година, а грофот Вронски оди со волонтерите да се бори во Српско-турската војна два месеци подоцна.

Романот е поделен на осум дела. Деловите се поделени на поглавја, од кои секое е долго од три до пет страници.

Неколку нишки на заплетот, или приказни, што се вртат околу следењето на животите на седумте главни ликови, парови или поединечни, се дадени од Толстој користејќи го таканаречениот паралелен метод. Набоков, исто така, забележува дека постојат одредени несовпаѓања во претставената хронолошка секвенца на заплетот во романот – на пример, Кити и Левин заостануваат зад Ана и Вронски во времето.

Кога сака да го поврзе и пренесе заплетот од една група ликови на друга, Толстој често го користи својот изум за да испрати лик од едно место на друго. Слично на тоа, „случајните“ средби меѓу ликовите кога патуваат, во возови и на железнички станици, служат за пренесување на тековите на заплетот.

На пример, во осмото поглавје од романот, полубратот на Левин, Сергеј, исто така патува со истиот воз со кој Вронски ги носи своите волонтери во Србија, посетувајќи го семејството Левин, и тука се сечат наративните нишки, само за да се разделат, или поточно, да се пренесат на Левин, на кого му припаѓа крајот на осмото поглавје, или поточно завршетокот.

За транзициите на Толстој во споредба со оние на Флобер во „Госпоѓа Бовари“, Набоков заклучува:

„Од структурата на „Ана Каренина“ што е вака изложена, гледаме дека транзициите се многу помалку суптилни, помалку елаборирани, отколку транзициите од една група ликови во друга во рамките на истото поглавје во „Госпоѓа Бовари“. Кратките, нагли поглавја на Толстој ги заменуваат течните пасуси на Флобер. Но, исто така гледаме дека Толстој повеќе се занимава со животот отколку Флобер. Кај Флобер, едно возење, една прошетка, возењето со кочија помеѓу селото и градот, безброј мали дејства, ситни движења, ги прават можни овие транзиции од сцена до сцена во рамките на едно поглавје. Во романот на Толстој, огромни, бучни и зачадени возови пренесуваат и убиваат ликови – се користат многу традиционални транзиции од поглавје до поглавје: на пример, следното поглавје или следниот дел започнува со едноставна изјава за тоа колку време поминало или што прави оваа или онаа група луѓе на ова или она место. Има повеќе мелодија во поемата на Флобер, еден од најпоетските романи некогаш напишани; но големата книга на Толстој е помоќна.“

Сонот на Ана како лајтмотив и предвидување на нејзината судбина

Толстој е подеднакво одличен во сите делови од својот роман, но посебна улога во делото и со посебна грижа се изградени сцени со симболично значење. Ова се првата средба на Ана и Вронски на московската железничка станица, како и набљудувањата на Ана и полусонот во возот за време на нејзиното враќање во Санкт Петербург. Од овие впечатоци, Ана ќе формира кошмарно претчувство, кое потоа ќе ја следи во форма на сон повторен многу пати.

Впечатоците од овој трагичен настан, кој подоцна се покажа како судбоносен за Ана Каренина, беа пренесени во нејзиниот сон: искинат човек и железо (замена за воз).

Сликите од враќањето на Ана со воз во Санкт Петербург, исто така, придонесуваат за формирањето на кошмарниот и пророчки сон. Така, завитканиот кондуктер, огнометот во вагоните, селанецот кој кине нешто од ѕидот, звукот на чекан и железо што го слуша на перонот на станицата покрај која поминува кога слегува да се прошета и да се освежи, подоцна се спојуваат во нејзиниот сон за искинат мал разбушавен човек кој удира железо.

Набоков верува дека кршеното железо што го удира е всушност самата Ана Каренина, односно она што нејзиниот грешен живот направил од неа.

Мајсторските споредби на Толстој

Толстој го прикажува почетокот на трагичната прељубничка врска со Вронски, или падот на Ана Каренина, со проширена споредба што има и симболична вредност на ниво на целата книга.

Еве еден цитат од моментот по задоволувањето на љубовната желба:

„Блед, со треперлива долна вилица, тој застана пред неа и ја молеше да се смири, не знаејќи зошто или како. … Тој, од друга страна, го почувствува она што мора да чувствува еден убиец кога ќе го види трупот кој е лишен од живот. Тој труп, лишен од живот, беше нивната љубов, првиот период од нивната љубов. Имаше нешто страшно и одвратно во сеќавањата на она што беше платено со оваа ужасна цена на срам. Срам пред неговата духовна голотија да ја задуши и да му се пренесе. Но, без оглед на целиот ужас на убијците пред трупот на убиениот, тие сега мора да го исечат на парчиња и да го сокријат тоа тело, тие мора да го искористат она што убиецот го стекнал со убиство.“

Истиот опис на Вронски, стоејќи блед и со треперлива долна вилица, само сега над умирачката кобила Фру-Фру, ќе го употреби писателот во познатото поглавје за коњските трки во кои учествува Вронски.

Во овој момент, Толстој додава за чувствата на Вронски:

„Се чувствуваше несреќно. За прв пат во животот почувствува многу тешка несреќа, која не можеше да се поправи, а за која самиот тој беше причина.“

Така, користејќи ги истите зборови, се гради симболична аналогија помеѓу чувствата на Вронски за време на моралниот неуспех на Ана, чија причина беше тој, и несреќата на коњските трки, која исто така тој ја предизвика.

Кога ги опишува чувствата и состојбите на своите ликови, Толстој сака да користи споредби за да ја оживее сликата и поетски да ја претстави.

Еве неколку такви споредби:

„Се чинеше дека нема ништо посебно во нејзината облека или нејзиното држење; но Константин Левин ја препозна толку лесно во толпата како што би препознал роза меѓу коприви. Кити осветли сè.“ (Прв дел, деветто поглавје)

„Алексеј Александрович Каренин намќоресто го погледна Вронски, отсутно сеќавајќи се кој би можел да биде. Смиреноста и самодовербата на Вронски се сретнаа тука, како коса на камен, со студената самодоверба на Алексеј Александрович.“ (Прв дел, триесет и прво поглавје)

„Откако претходно ја наведна главата, како бик, тој ја очекуваше главата на секирата, која, чувствуваше, стоеше мавтајќи над него.“ (Втор дел, десетто поглавје)

„Ја погледна како човек што гледа во овенат цвет што го набрал, и во кој едвај ја препознава убавината, поради која го набрал и го уништил.“ (Четврти дел, трето поглавје)

„Како што секогаш се случува: да, како што конкретно, го погодивме токму болното место, така Степан Аркадиевич почувствува дека денес, за жал, секоја минута разговорот наидува на болното место на Алексеј Александрович (Каренин).“ (Четврти дел, дванаесетто поглавје)

Константин Левин – резонантот на романот „Ана Каренина“

Заедно со главната тема на романот „Ана Каренина“, се дискутира и темата за потрагата на Левин по одговори на прашањето за смртноста на човекот, неговата улога во светот и смислата на животот.

Толстој вградил многу свои особини во ликот на Левин, а мислите на Левин се всушност морални преокупации на писателот. Романсата на Левин со Кити содржи автобиографски информации од животот на Толстој. На пример, исто како што Левин ѝ го дава дневникот на Кити за да нема тајни од неа, и Софија Андреевна го читала дневникот на Толстој.

Патем, како што знаат љубителите на творештвото на Толстој, во подоцнежните години познатиот писател, во согласност со своите верувања до кои го доведоа неговите долгогодишни пребарувања во областа на моралот, отишол дотаму што ја негирал уметноста. Тој почнал да ги смета уметничките дела за штетни и непотребни креации, за губење време, бидејќи според негово мислење тие се лажни, измислени, бескорисни.

Елементи од оваа постепена транзиција можат да се проследат и за време на создавањето на „Ана Каренина“, забележува Томас Ман во својот есеј „Ана Каренина“. Пишувањето на романот не поминало толку мазно како што ни се чини додека го читаме, бидејќи во тоа време Толстој веќе бил преокупиран со морални прашања.

Константин Левин е образован благородник, штитоносен кој се чувствува поудобно на својот имот, чие домаќинство го води со голема трудољубивост, отколку во друштво на други благородници од високото општество. Тој е прилично намќорест, импулсивен, социјално несмасен и искрен. Средбата со смртта на неговиот брат Николај го продлабочува неговото барање одговори на прашањата за смислата на човечкиот живот во лицето на неизбежното страдање и неизбежната смрт.

Левин не може да биде задоволен од научните и другите одговори од тоа време. Ако човечките животи се како меурчиња од сапуница, предодредени да постојат кратко време, а потоа да исчезнат без трага, не е ли таков живот само потсмев на некој ѓавол, прашува Левин. Која е тогаш смислата на животот?

Левин, со помош на селанецот Фјодор, го наоѓа одговорот во тоа што треба да се живее за душата, за Бога, за вистината, а не за стомакот (себично), односно да се биде добар кон другите луѓе. Ова е она што сите религии во светот го проповедаат со векови, и она што луѓето го знаат без дури и да прашаат.

Извор.